การใช้ พื้น หลัง ของ ฉาก เป็นสีแดง เขียว ฟ้า เรียก ว่า

จากรูปภาพไปถึงการถ่ายรูป - นี่คือเทคนิคเลือก Background ให้เข้ากับภาพ Portrait ของคุณ

ไม่ว่าจะการวาดภาพหรือการถ่ายรูป พื้นหลังคือส่วนสำคัญในการสื่อความหมายและอารมณ์ โดยกระทู้นี้จะรวบรวมเทคนิคของศิลปินผู้มากฝีมือทั้งหลายจากเว็บ stock ทั่วโลกมาแบ่งปันวิธีการเลือกพื้นหลังอย่างไรให้เหมาะสมกับภาพ Portrait ให้พวกเราได้รู้กัน

Background ที่ดีเป็นอย่างไร?

พื้นต้องเรียบง่าย /รูปภาพโดย Anna Lukenda

1. ความเรียบง่าย

คุณ Anna Lukenda กล่าวไว้ว่า “วิธีที่ดีที่สุดในการดึงดูดสายตาคนก็คือทำให้พื้นหลังนั้นเรียบง่ายที่สุด ถ้ามีจุดสนใจมากเกินไปจะทำให้ภาพไม่มี impact เท่าที่มันควรจะมี แต่ไม่ได้หมายความว่าต้องเป็นพื้นหลังสีขาวหรือดำแบบธรรมดาจนเกินไป เรียบง่ายในที่นี้หมายถึงพื้นหลังที่ไม่ดึงจุดสนใจของตัวแบบหลักจนเกินไป”

แยกตัวแบบกับฉากหลังด้วย Contrast /รูปภาพโดย Kristina Kokhanova

2. เรื่องของ Contrast

หนึ่งในเรื่องสำคัญของมุมมองการถ่ายภาพ Portrait ก็คือการแยกตัวแบบหลักกับพื้นหลัง คุณสามารถแยกตัวแบบกับพื้นหลังได้ ณ ตอนถ่ายทำ แต่ก็สามารถใช้ contrast ช่วยได้เหมือนกัน คู่สีที่เข้ากันได้อย่างลงตัวเช่น แดงกับเขียว เหลืองกับม่วง น้ำเงินกับส้ม สามารถช่วยเสริมกันให้ภาพออกมาดูดีได้โดยมีสีที่ contrast ตัดกัน

ลงทุนกับวัสดุคุณภาพ /รูปภาพโดย Addictive Creative

3. ใช้ของคุณภาพดี

คุณ Leire Cavia บอกว่า “ตอนที่ฉันเริ่มถ่ายภาพแนวนี้ฉันไปซื้อวัสดุที่ถูกที่สุดมาให้นางแบบใส่ เป็นชุดพลาสติกที่มีรูอยู่นิดหน่อย แต่พอหลังถ่ายเสร็จฉันต้องใช้เวลากับการซ่อมแซมชุดใน Photoshop นานมาก ซึ่งมันแย่มากๆ” เทคนิคที่ไม่ลับเลยสำหรับฉันก็คือใช่ของคุณภาพดีหน่อย อย่าขี้เหนียวกับสิ่งที่จะมาเป็นผลงานให้กับเรา

เคล็ดลับในการเลือกพื้นหลังที่ดี

1. ใช้วัสดุที่เหมาะสม

การเลือกวัสดุที่ใช่จะทำให้งานออกมาใกล้เคียงกับสิ่งที่คิดไว้ /รูปภาพโดย Laura BC

คุณ Laura BC กล่าวว่า “ข้อผิดพลาดของผมที่ชอบทำเป็นประจำคือเลือกวัสดุมาทำฉากผิดประเภท ในโลกนี้มีวัสดุมากมายให้เลือกสรรค์ แต่การเลือกมาใช้นั้นมันไม่ง่ายเลย บางครั้งผมเห็นตากล้องมือสมัครเล่นถ่ายภาพที่มีพื้นหลังยับยู่ยี่ ถ้าไม่ได้ตั้งใจแต่แรกว่าให้ภาพมาออกเป็นแนวนั้น ภาพมันก็ดูแย่มากๆ”

“คุณจะต้องหาพื้นหลังที่เข้ากับตัวแบบโดยเฉพาะ ใช่ว่าสีหรือเนื้อผ้าทุกชนิดในโลกจะเข้ากับแบบทุกคน พยายามหาเนื้อผ้าที่คุณแน่ใจได้ว่ามันจะไม่สะท้อนแสงไปทั่วห้อง ไม่งั้นคุณจะเจอแสงแปลกๆเข้าไปในรูปทุกครั้งที่ถ่ายทำ ถ้าอยากให้ภาพมีแสงสว่างนิดหน่อยให้ใช้ผ้าผิวด้านไม่ก็ผ้าซาติน”

ผ้าผืนหรือไวนิลก็ใช้ได้หรือจะใช้ผ้าปูที่นอนก็ได้ถ้าคุณอยากได้ภาพเข้มๆหน่อย แต่ถ้ามีเงินหน่อยก็ใช้กระดาษลิมโบ้ ฉากหลังจะได้ไม่ดูยับหรือต่อให้ยับก็ตัดส่วนนั้นทิ้งแล้วใช้ส่วนใหม่

2. ใช้โทนสีธรรมชาติ

โทนสีกลางๆจะช่วยให้รูปภาพละมุน. /รูปภาพโดย Laura BC

คุณ Laura BC บอกว่า “ ในสตูดิโอ ฉันชอบใช้โทนสีธรรมชาติไม่ฉูดฉาดเพราะมันช่วยให้ภาพดูละมุน อ่อนโยนต่อสายตาคนมอง ในการถ่ายรูป stock ลูกค้าจะชอบใส่ข้อความทับไปบนรูป (อย่าลืมเว้นที่สำหรับ Copy space ไว้เสมอนะ!)

3. ลองใช้สีเข้ม

เฉดสีที่เด่นชัดจะช่วยดึงดูดสายตาคนมอง /รูปภาพโดย Jacob Lund

แน่นอนว่าสีธรรมชาติก็ไม่ใช่ทางเลือกเดียวเสมอไป สีเข้มๆอันเดียวก็ใช้ได้เหมือนกัน คุณ Laura BC บอกว่า “เมื่อเร็วๆนี้ ฉันพึ่งได้เห็นภาพ portrait ที่มีสีเข้มมากไม่ว่าจะสีเหลืองเข้มหรือน้ำเงินกำลังเป็นกระแสมาแรง ฉันเลยซื้อกระดาษสำหรับฉากหลังชุดใหม่ที่มีสีพวกนี้เป็นส่วนประกอบเพื่อลองนำมาใช้ในงานจริง”

“บริษัททำโฆษณาและเอเย่นต์การตลาดต่างมองหาภาพที่มีสีดึงดูดสายตาอยู่ตลอด อย่าลืมตามเทรนด์สีของตลาดไว้ด้วยเพื่อที่จะได้ไม่ตกเทรนด์ โดยเว็บ stock อย่าง Shutterstock ก็ให้ข้อมูลที่สดใหม่และบอกความต้องการของลูกค้าให้รู้ตลอดเวลา อย่าลืมใช้ข้อมูลในการวางแผนถ่ายรูปในครั้งต่อๆไปด้วยล่ะ”

4. ลองเล่นกับพวก Texture

Texture ช่วยสร้างอารมณ์และความรู้สึกให้กับรูป /รูปภาพโดย Addictive Creative

คุณ Leire Cavia กล่าวว่า “ หลายๆครั้งที่ texture ต่างๆช่วยให้งาน portrait ออกมาโดดเด่น สิ่งแรกที่สำคัญที่สุดสำหรับฉันคือเลือก สีพื้นหลัง สำคัญรองลงมาคือ texture โดยคุณสามารถเลือก texture ที่ดูเก่าๆ ทันสมัยหรือหรูหราก็ได้ขึ้นอยู่กับงานที่คุณทำ ตัวอย่างที่เปรียบเทียบได้เห็นชัดเจนคือคุณลองถ่ายงานโดยใช้ผ้าฝ้ายกับผ้า fuchsia ดู ทั้งอารมณ์ของภาพและสไตล์มันออกมาได้ความรู้สึกที่แตกต่างอย่างชัดเจน

5. ฉากต้องปรับแต่งได้

เว้นพื้นที่ให้ใส่คำ /รูปภาพโดย Andreina Nunez

ในการถ่ายรูปเชิงพาณิชย์นั้น สิ่งสำคัญคือต้องดูไม่รกจนเกินไปและปรับเปลี่ยนได้เสมอ ถ้าบังเอิญลูกค้าอยากเพิ่มอะไรเข้าไปหรือเปลี่ยนฉากหลังเป็นอย่างอื่นแล้วล่ะก็ คุณจะได้ไม่ต้องหัวเสียกับการรื้องานใหม่ทั้งหมด

คุณ Andreina Nunez ช่างภาพสายสัตว์เลี้ยงบอกว่า “ พื้นหลังที่ผมชอบที่สุดคือกระดาษลิมโบ้ ครั้งที่ผมถ่ายน้องหมา ผมมักจะถ่ายบน พื้นหลังสีขาวเพราะมันดูไม่ตกยุคและหรูหราในเวลาเดียวกัน แต่ผมก็ชอบสีพาสเทลด้วยนะ แต่ยุคสมัยนี้ผมว่าการถ่ายรูปเชิงพาณิชย์น่าจะใช้ พื้นหลังสีดำหรือเทา ไปในทางโทนเย็นน่าจะตอบโจทย์มากกว่า”

“การใช้ พื้นหลังสีพื้นๆนั้นผมสามารถเพิ่มสิ่งของหรือชุดตกแต่งเข้าไปได้โดยที่ไม่ดูรก เช่นพวกของเล่นหมาสีสดใสเพื่อเพิ่มความสดใสให้รูป หรือหมอนเพื่อเพิ่มความรู้สึกนุ่มสบาย ผ่อนคลายก็ได้เช่นกัน ใช้ พื้นหลังสีพื้นๆนี่แหละดีที่สุดเพราะผมสามารถตกแต่งเพิ่มเติมอะไรเข้าไปก็ได้”

พื้นหลังแบบง่ายๆจะช่วยให้แบบดูโดดเด่น /รูปภาพโดย Andreina Nunez

“เมื่อพูดถึงการถ่ายรูปแล้วล่ะก็ผมชอบประโยคที่ว่า “น้อยแต่มาก เรียบแต่โก้” การถ่ายรูป portrait โดยที่ให้นายแบบ/นางแบบ แกล้งมองนู่นนี่หรือถ่ายในฝูงชนเยอะๆคือข้อผิดพลาดทั่วๆไปของช่างภาพ แต่การถ่าย portrait กับ พื้นหลังสีพื้นๆที่แหละที่ไม่เคยตกยุค อย่าลืมข้อสำคัญที่ว่าการถ่ายรูปนั้นวัตถุเด่นที่สุดในภาพต้องเป็นตัวแบบเท่านั้น

6. เชื่อในกึ๋นของตัวเอง

พื้นหลังง่ายๆช่วยให้การโฟกัสพุ่งไปยังตัวแบบหลัก /ภาพวาดโดย Andreina Nunez

“ใส่ใจถึงกระแสช่วงเวลานั้นแต่ก็ต้องเชื่อในกึ๋นตัวเองด้วย”

ศิลปินชาวรัซเซีย คุณ Anna Ismagilova บอกว่า “ฉันใช้ พื้นหลังขาวในการระบายสีน้ำค่อนข้างบ่อย โดยที่ฉันเชื่อว่าการใช้กระดาษสีพื้นคือตัวเลือกที่ดีที่สุดในงานเชิงพาณิชย์หรือภาพสต็อคเพราะจุดเด่นของภาพจะไม่ถูกดึงดูดสายตา ในเวลาเดียวกันฉันก็ชอบที่จะหาไอเดียหรือเทคนิคใหม่ๆมาใช้ด้วยเหมือนกัน ความคิดสร้างสรรค์ขึ้นอยู่กับกระแสแฟชั่นสมัยนั้นๆเสมอในความเห็นของฉัน”

สร้างคอนทราสต์แบบไดนามิกโดยผสมผสานกับความนุ่มนวลให้เข้ากับองค์ประกอบพื้นหลัง /ภาพวาดโดย Anna Ismagilova

“การเชื่อในอารมณ์และความรู้สึกตัวเองนั้นสำคัญกว่ากฎเกณฑ์ใดๆทั้งหมดซะอีก อย่างเช่น ถ้าในภาพดูมีความพริ้วไหว เนียนนุ่ม มี texture จากธรรมชาติอยู่แล้ว ฉันก็จะเพิ่มบางสิ่งที่ดูหนัก เข้มแข็ง ดุดันเข้าไปใน พื้นหลังเพื่อเพิ่ม contrast”

“ถึงแม้คุณจะทำอะไรที่ผิดพลาดมากมายในขณะที่กำลังเรียนรู้บางอย่าง ความผิดพลาดนั้นก็อาจจะสร้างบางอย่างที่ทำให้ภาพคุณโดดเด่นด้วยเหมือนกัน เช่น เผลอใส่สีบางสีลงไปในพื้นหลังบางแห่ง สีๆนั้นอาจะสร้างความโดดเด่นในภาพออกมาแบบไม่เหมือนใครเลยก็เป็นได้ เพราะฉะนั้นเชื่อในกึ๋นและสัญชาตญาณของตัวเองบ้างก็ดีนะ”

ไอเดียสุด Creative สำหรับ Portrait Backgrounds

1. พื้นหลังแบบ Hand-painted

ลองใช้พื้นหลังแบบ Hand-painted ดูสิ /รูปภาพโดย Anna Lukenda

คุณ Anna Lukenda อธิบายว่า “พื้นหลังแบบ Hand-painted เป็นกระแสมาแรงในช่วงนี้ หลายๆครั้งก็มีโผล่มาในการถ่ายภาพสต็อกด้วย ลูกค้าสมัยนี้จะมองหาความคิดสร้างสรรค์และงานศิลปะรูปแบบใหม่ๆเสมอ การถ่ายรูป portrait แล้วเว้นที่ copy space ไว้อาจไม่ใช่ทางเลือกเดียวเสมอไป ในบางครั้งฉันก็ใช้พื้นหลัง Hand-painted กับงานตัวเองด้วย”

“ในบางครั้งฉันก็เพ่งความสนใจส่วนใหญ่ไปกับการระบายสีบนพื้นหลัง ถ้าฉันต้องการให้วัตถุที่ฉันถ่ายเด่นออกมา ฉันจะใช้สีที่มีความ contrast กันระบายลงบนพื้นหลัง ถ้าฉันต้องการเล่าเรื่องราวไปในทิศทางอื่นก็แค่เปลี่ยนสีให้ดูเข้ากับวัตถุก็แค่นั้น ในทุกๆวันฉันท้าทายตัวเองโดยการเล่นกับเครื่องมือและสร้างสิ่งใหม่ๆในทุกวัน

2. DIY Background (พื้นหลังทำมือ)

การใช้สีและ Textureที่ถูกต้องจะช่วยให้รูปออกมาดูดียิ่งขึ้น /รูปภาพโดย Anna Lukenda

คุณ Anna Lukenda อธิบายว่า “ในช่วงเริ่มต้นของอาชีพ พื้นหลังที่ดีที่สุดคือสิ่งที่คุณมีรอบตัว ใช้ได้ตั้งแต่ ผ้าปูเตียง ผ้าปูโต๊ะหรืออะไรก็ตามรอบๆตัวคุณ อาจเริ่มได้โดยการใช้ผ้าีส ขาว ดำ เทา และศึกษาเรื่องของแสงและเงา”

“ การวาดภาพ portrait สมัยยุคเรเนซองส์คือสิ่งที่ฉันชอบที่สุดในของประวัติศาสตร์เพราะพวกเขาจะเล่นกับเรื่องของความลึก ความเข้มของแสงและเงาลงบนพื้นหลังเปล่าๆ สร้างรูปภาพที่สื่ออารมณ์และไม่ตกยุคเหนือกาลเวลา”

3. ใช้เจลสี (Color Gels)

เจลสีมีราคาไม่แพงและช่วยสร้างอารมณ์แบบต่างๆให้กับภาพ /รูปภาพโดย Cressida studio

ถ้านึกอะไรไม่ออกก็ลองใช้เจลสีดูสิ ราคาก็ไม่แพงถามยังเปลี่ยนสีภาพและอารมณ์ของภาพได้ตามใจนึกโดยที่ไม่ต้องพื้นหลังที่ซับซ้อนอะไรเยอะแยะด้วย

4. พื้นหลังที่พบเจอทั่วไป

มองหาพื้นหลังตามธรรมชาติเพื่อหาแรงบันดาลใจ /รูปภาพโดย VISTA by Westend61

คุณ Anna Lukenda ให้สัมภาษณ์ว่า “เมื่อออกไปถ่ายรูปข้างนอกนั้น เราจะมีโอกาสพบบางสิ่งบางอย่างที่ดูมีเอกลักษณ์อยู่บ่อยครั้ง กระทั่งสีกำแพงแบบพื้นๆที่มี texture และ contrast ก็สามารถใช้ได้

ถ้ามีโอกาสได้ออกไปถ่ายทำข้างนอก ลองสำรวจพื้นที่รอบๆนั้นก่อนถ่ายทำจริงดู พยายามหากำแพงหรือสิ่งที่มีสีสันต์เยอะๆ การถ่ายรูปให้ออกมาดีนั้นไม่ได้ทำได้แต่ใน studio เท่านั้น อาจจะเป็นบางสิ่งที่คุณเจอข้างนอกบ้านก็ได้

5. พื้นหลังที่บ่งบอกเรื่องราว (Storytelling Backgrounds)

ใช้องค์ประกอบโดยรวมเพื่อสร้างความหมายให้กับภาพ /รูปภาพโดย Jimena Peck

ตากล้องชาว Denver คุณ Jimena Peck อธิบายว่า “พยายามอธิบายตัวตนของตัวแบบหลักให้ได้ ลองจัดองค์ประกอบในฉากหลังที่เล่าเรื่องราวเกี่ยวกับตัวแบบและจัด mood and tone ให้ลงตัวกับแนวคิดที่จะถ่าย”

“โดยปกติ พื้นหลังที่ดีที่สุดคือสิ่งที่อยู่ใกล้กับตัวแบบที่สุด การนำสิ่งของต่างๆมาจับคู่และวางสมดุลของรูปภาพให้ดีคือกุญแจไปสู่การเล่าเรื่องราวให้ออกมาดูสมจริงไม่ดูหลอก สังเกตุพื้นที่บริเวณที่ถ่ายทำให้หมดไม่ว่าจะเป็นร้านอาหาร ผับ บาร์ พื้นที่สาธารณะหรือที่อยู่อาศัย กำแพง ประตู พื้น โต๊ะ สังเกตให้หมด ไม่แน่ว่าคุณอาจได้รูปที่คาดไม่ถึงก็ได้”

การเพิ่มองค์ประกอบลงไปใน ภาพวาด Portrait จะช่วยให้บุคลลิกนั้นเด่นชัด /ภาพวาดโดย Alexander Baidin

“คุณสามารถนำเทคนิคนี้ใช้กับงานวาดภาพได้เหมือนกัน เพราะการเลือกพื้นหลังให้เข้ากับตัวละครหรือวัตถุนั้นๆช่วยเพิ่มมูลค่าและความน่าค้นหาให้กับรูป เช่นถ้าคุณวาดแอร์โฮสเตส คุณอาจจะเติมก้อนเมฆ ท้องฟ้าหรือเครื่องบินในพื้นหลังเพิ่มเติม เพื่อให้คนที่ชมภาพเหล่านั้นอยู่เข้าใจและรู้สึกชื่นชมกับภาพเพิ่มขึ้น แต่อย่าใส่มากเกินไปจนดึงดูดสายตาไปกับวัตถุหลัก แทนที่จะได้ภาพที่ดีจะกลายเป็นภาพที่เลอะเทอะแทน”

6. พื้นหลังแบบ Abstract 

สร้างสรรค์ผลงานที่สดใหม่และน่าสนใจยิ่งกว่าใคร /ภาพวาดโดย Alexander Baidin

คุณ Alexander Baidin กล่าวว่า “ในเรื่องของการวาดภาพสต็อกนั้น สิ่งสำคัญที่สุดคืออย่าใส่อะไรลงไปมากจนล้น เพื่อให้รายละเอียดและความหมายของภาพอยู่ครบถ้วนและลูกค้านำไปปรับใช้ได้ง่ายๆ

ทดลองพื้นหลังแบบง่ายๆและแสงไฟต่างๆเพื่องานที่ออกมาดีที่สุด /รูปภาพโดย santypan

คุณ Laura BC กล่าวว่า พื้นหลังที่ดีคืออาวุธลับของศิลปิน โดยไม่จำเป็นต้องสร้างพื้นหลังที่ดูซับซ้อนจนเกินไป ถ้าใครก็ตามที่จะเริ่มถ่ายรูปแล้วล่ะก็ แนะนำให้ถ่ายกับฉากหลังสีดำหรือขาวแล้วฝึกเรื่องแสงและเงาให้ชำนาญก่อนจะดีมาก

เพราะการชำนาญเรื่องเงาและแสงให้ได้บนพื้นหลังที่ดูเรียบง่ายนั้นไม่ง่าย แต่ถ้าทำได้จะประหยัดเรื่องงบลงไปอีกเยอะ คุณจะเรียนรู้อะไรได้อีกมากถ้าคุณจำกัดเรื่องงบและอุปกรณ์ถ่ายทำลงไปได้

เพียงเท่านี้คุณก็จะสร้างสรรค์พื้นหลังที่แปลกใหม่ ไม่เหมือนใครได้แล้ว จำไว้เสมอว่าตอนเลือกพื้นหลังนั้นให้คิดว่ารูปนั้นจะไปอยู่บนพื้นที่ไหน บนเว็บไซต์หรือป้ายใหญ่ ถ้าบนเว็บไซต์อาจจะต้องการความ Clean และ Minimal แต่ถ้าบน Social media จะต้องใช้สีที่สะดุดตาและเด่นชัด ใช้จินตนาการของคุณดูและค่อยๆสร้างมันออกมาให้ลูกค้าเห็นแล้วจะต้องร้องว้าวกันไปเลย